舞蹈 = 動作 + 內容?

剛過去的星期日，我和另外兩位學生代表紫羅蘭舞蹈團參與了一年一度的「劃破時空舞向2006－兩岸四地舞蹈精英薈萃」。是次演出的《傘下》就是《X個女人Y個墟》中 X=3 的部份。

除了紫羅蘭外，參與隊伍包括來自臺灣、廈門、香港及澳門的六個舞蹈團體。在十四個演出節目中，給我較深印象的是其中兩個團體的演出。

兩個團體，同樣是有內容的演出，同樣是說出其身處城市的故事；一個以較為間接的形式去表達，讓觀眾去思考。一個採直接的方式去介紹，不用思考，顯而易見；一個的動作很生活化，一個的動作很有舞蹈感。而我的眼睛我的感覺告訴我，舞蹈還是賞心悅目的較為討好。看前者的演出，我不斷地在“估”演員們在做甚麼，或許因為我不夠深度，所以看不出當中訴說的故事。即使演員們的道具令我知道他們是在模仿甚麼人，但他們就只是拖著道具走來走去，所以我沒有太大感覺。看後者的演出，縱使我也覺得在內容表現方面太直接了，但舞者的的功底及技巧很好，所以我的眼睛就是不斷被舞者的優美流暢動作所吸引。

以上的觀舞經驗，讓我經常思考的問題有了初步答案。到底編舞是不是需要加入高難度動作去吸引觀眾？不一定，但起碼動作的編排要讓觀眾覺得這是一個舞蹈。舞蹈既然是肢體語言，舞蹈訓練就是讓舞者更有技巧更充分地以身體說故事，傳達感覺。如果單純編排一些人人都會做的動作，似乎未能令觀眾感覺到演員是在跳舞喔! 所以基本上舞蹈 = 動作 + 內容，還要有舞蹈的感覺。

(特別鳴謝盧伯伯提供相片)